劉洋哲
1944年 生於新竹市崙仔
1969年 國立台灣藝術專科學校(現國立台灣藝術大學)美術科畢業
1986年 法國巴黎第十七版畫研究所研修
2002年 國立臺灣藝術大學傑出校友

血汗辛勤的耕作必有歡欣燦爛的收獲

劉洋哲的繪畫在基礎學習階段時就有非常紮實的訓練,在新竹師範時就學於李澤藩老師,藝,,更是良師教誨之下,有李梅樹、楊三郎、廖繼春、洪瑞麟、劉煜等老師,可說是科班出身的畫家,水彩及油畫的全材教育,又在一九七五年開始跟隨廖修平教師學習版畫,並在一九八六年遠赴巴黎在十七版畫研究所隨法國版畫大師海特教授學版畫。
劉洋哲的版畫,不論那一階段的風格,都能給予觀者以一種親近的感覺,帶有現代人的手法,同時保有中國的傳統風味,台灣本土的圖像,形成了劉洋哲個人的趣味。
從一九七五年到八○年劉洋哲的版畫是在銅版加絹印的混合技法中取得他個人版畫的形式,也奠定了二十年版畫的辛苦工作,這段時間取材多自西洋的風格,經常思考如何在作品中增加本身的因素,八○年到八五年開始運用中文漢字的字形來作題材加上台灣建築上的圖像,使文字結構成為綜合性的繪畫語言,八五年到九○年則運用靜物蔬果到繪畫中,很難想像的物體相互重疊在畫面上,青菜竹筍等一般很難入畫,居然被劉洋哲運用得相當純熟,使得畫面看來是多重角度的視覺效果,是一群有組織的群體感靜物,九○年到九五年更進一步運用以物體形容都市現象,以鉛筆的尖銳冷酷形容都市建築,玉蜀黍形容在都市中的人口,這是轉化象徵的意義,近來也由於家庭中都是從事音樂的工作者,在畫面上也加入了樂器等外在形象,以及手的動作......表現內在的音樂動力。
其次更要提及劉洋哲的年畫,早年就醉心於融合中國與西洋的形式,本土加上現代契合,使年畫也成為劉洋哲手中的一切,自八五年至今每年他都參加年畫的競賽,都能得優勝,成為他創作的雙線,以現代的版畫技法來改進古代年畫的製作,更進一步表現出現代人生活上的缺失,也讓年青人知道傳統之中的年畫以及年味。
此次劉洋哲版畫展是首次大規模的展出,提供了數十年創作的作品,展現了寬廣的視野,以及就教於愛護版畫的朋友、師長、同好們。

個人展覽

1986 巴黎藝術訊息藝廊版畫個展(法國)
1987 福華沙龍「生活軌跡」繪畫個展(台北)
1990 高雄市中正文化中心版畫個展
1993 首都藝術中心「繽紛的饗宴」油畫個展(台北)
1994 國立中正紀念堂懷恩藝廊繪畫個展(台北)
1995 臺北市立美術館版畫個展
百鴻藝術中心油畫個展(台中)
花蓮縣立文化中心版畫個展
花蓮維納斯藝廊油畫個展
野獸派展藝軒油畫個展(台北)
1997 好來藝術中心油畫個展(台北)
華笙藝術中心油畫個展(清水)
漢神百貨美術小館油畫個展(高雄)
台北藝術家聯盟繪畫個展(台北)
維也納伯卡斯藝廊紙上藝術個展(奧地利)
竹塹藝術家薪火相傳系列(十一)個展(新竹)
1998 太平洋崇光百貨美術小館油畫個展(台北)
1999 廿一世紀畫廊油畫個展(台北)
2000 苗栗木雕博物館版畫個展(三義)
三石藝術中心油畫個展(新竹)
國立國父紀念館油畫個展(台北)
2001 大阪府立現代美術館油畫個展(日本)
迎曦坊咖啡畫廊17周年慶個展(新竹)
2002 台中縣立港區藝術中心(清水)
台北縣立文化局特展室(板橋)
2004 新竹市文化局繪畫六十特展(新竹)
2005 南畫廊「原鄉之旅」油畫個展(台北)
2006 明星畫廊「花樣年華」油畫小品展(台北)
新竹縣文化局十周年個展
2007 德國慕斯特銀行藝術中心個展
2008 阿波羅畫廊「牽手三十五」油畫個展(台北)
1985~2011 第一屆~第二十五屆亞洲國際美術展覽會
2012 國立台灣美術館創作回顧展
2013 上海城市藝術博覽會 秋 Citizen Art Shanghai 2013
2014 繽紛響宴-劉洋哲創作個展(台中)
2016 長庚大學藝術中心
2017 憶境-劉洋哲創作個展(台中)
2020 印象寶島 劉洋哲創作個展(台中)
2021 A12線上藝廊「寧靜厚實–劉洋哲的鄉土之愛」線上展
2022 A12線上藝廊「敬靜境淨」–劉洋哲油畫個展(桃園)

得獎紀錄

1983 第三十七屆全省美展版畫類第一名
1987 中華民國畫學會金爵獎
第九屆中華民國全國版畫展第一名
1988~1991 第三~六屆文建會現代版印年畫徵選首獎
1989 國立台灣藝術教育館社教獎
1991 南京全國三版展「特別獎」
1992 第二屆美國加州國際小型版畫展「特別獎賞」

收藏

國立巴黎圖書館
法國版畫美術館
日本福岡文化會館
國立歷史博物館
國立台灣藝術館
國立台灣美術館
上海美術館
江蘇美術館
四川美術館
黑龍江美術館
新疆美術館
新竹市立文化中心
苗栗木雕博物館
國立台灣大學文化會館
蔣渭水文化基金會